la foto que no hice "Kertész"

Maica

Kertész

Clase de Historia de la Fotografía. Estamos viendo al gran fotógrafo André Kertész. Veo la imagen que aquí expongo y pienso "esta foto la voy a hacer yo igual porque es muy sencilla". Llego a casa, cojo plato y tenedor y juego con la luz hasta conseguir las sombras deseadas. Cámara en mano, imagen de Kertész en mi cabeza, y disparo. Comparo la imagen de Kertész y la mía y pienso "no es nada fácil intentar imitar una imagen de uno de los grandes".

la foto que no hice "Weston"

Hace mucho tiempo que tenía ganas de intentar imitar una fotografía de Weston. Me puse a repasar imágenes de dicho autor y decidí hacer las dos imágenes que expongo. Toda decidida le comento a una compañera de clase que si quiere ser mi modelo. Nos metemos en el estudio de la EA y le cuento a dicha compañera (que es mi musa) lo que quiero hacer. Intento imitar la primera imagen de Weston (imagen que creía que recordaba perfectamente). Después de terminar la sesión comparo y éste, es el resultado. La segunda imagen se me olvidó hacerla.

"la foto que no hice" Steichen

El otro día estaba en clase de Historia de la Fotografía con Pepe y estaba proyectando al gran fotógrafo Steichen. Viendo imágenes de este autor hubo una en particular que me gustó bastante. Es una imagen compuesta con multitud de cerillas. Cuando llegué a casa fui derecha a una caja de cerillas que tengo en la cocina y toda decidida me dispuse a imitar dicha imagen.

Distribuí todas las cerillas en la mesa y disparé. Muy a mi pesar este fue el resultado...esto es lo que ocurre cuando intento imitar a uno de los grandes ;).

"la foto que no hice" Cameron

Tengo en mi mente no sólo una foto de Julia Margaret Cameron sino prácticamente todo el trabajo de esta gran fotógrafa. Busco al hacer algún retrato esa mirada, ese rostro, esa transparencia que sólo Cameron ( en mi opinión ) ha sabido captar.

Los retratos de Cameron tienen un aspecto flou muy peculiar. Se cree que por azar descubrió una combinación de elementos técnicos que le dieron como resultado la falta de nitidez y este desenfoque con intención es lo que le da el carácter poético a sus fotografías. De ahí que sea considerada uno de los antecedentes del pictorialismo fotográfico de finales del siglo XIX.

 Fotografié a mi sobrina Sofhie y cuando vi la imagen pensé " Dios, creo que lo he hecho como la Cameron", evidentemente fue una "ilusión". Por eso señalo esta imagen como la foto que no hice. (Busco al hacer ciertas fotografías la mirada de Cameron ).

"la foto que no hice" Bourke-White

 Estaba ojeando un libro de fotografía y he visto a una de las personas que más he admirado- Mahatma Gandhi- La imagen fue realizada por la fotógrafa Margaret  Bourke-White. Gandhi adoptó la charka, una primitiva rueca, como símbolo de la India por la independencia. Antes de de que Bourke-White fuese autorizada a fotografiarle, las secretarias de Gandhi se aseguraron de que la fotógrafa aprendía a usar la rueca y le impusieron el límite de usar tres lámparas de flash porque a Gandhi le molestaban las luces intensas. Bourke-White viajó a la India a comienzos de 1946, enviada por la revista Life, y cubrió la actualidad en el subcontinente durante dos años. Por toda esta razón ésta, es una de las fotos que no hice y sin lugar a dudas, me hubiera gustado hacer.

"la foto que no hice" Man Ray

Tenemos en clase esta imagen de Man Ray colgada de la pared y siempre pienso que quiero situar a una mujer en la misma posición en el estudio e intentar imitar a dicho autor. De hecho cuando supe que debíamos hacer fotos de desnudo, "engañé" a marina  (compañera de clase), diciéndole que si quería posar desnuda para mi. Le comenté que sólo quería hacerle esta foto. Luego no fue así.

Por esta razón sitúo esta imagen como "la foto quen no hice"

"la foto que no hice" Alfred Stieglitz

Cuando veo esta imagen de Alfred Stieglitz no puedo dejar de imaginar cómo sería vivir por el año 1890...en NYork.
Esta imagen, en concreto, me atrae porque cuando la contemplo me gustaría estar justo en ese momento de la historia. Oigo el sonido de la ciudad, sus carruajes, caballos. Siento el frío del momento y quiero ser por un instante el fotógrado Alfred Stieglitz, visionario de amplísimos horizontes, logros excepcionales y asombrosa entrega, que desplegó las múltiples aptitudes de un hombre del Renacimiento.
Con su esfuerzo, entrega y compromiso implantó la Photo-Secession en Estados Unidos a partir de un colectivo de fotógrafos estadounidenses que, tras emular en sus inicios los ideales pictorialistas europeos con cierto aire de inferioridad, no tardaron en desarrollar un lenguaje fotográfico propio y logró el reconocimiento de la fotografía como arte más que como una simple técnica imitativa. Stieglitz consiguió transformar la fotografía para siempre, su aceptación como una de las grandes formas artísticas del siglo XX. La revista Camera Work, bajo el control absoluto de Stieglitz, sería la voz de la PhotoSeccesion.

"la foto que no hice" Avedon

Cuando contemplo esta imagen no deja de sorprenderme. Algo muy profundo subyace a lo largo de toda la obra de Avedon. El tiempo, la vejez, las tensiones, resulta ser el motivo fundamental en su obra. Con su arte nos habla directamente del paso del tiempo y su influencia en el ser humano y del camino hacia su muerte. Son esos retratos descontextualizados que aparecen ante la cámara sin maquillaje, fatigados o tristes, tal y como se encontraban en ese momento y claramente denotan inquietud. Precisamente es lo que me atrae de sus imágenes y pienso que me gustaría captar ese instante... y poder transmitir lo que Avedon me hace sentir. Por esta razón sitúo esta imagen como la foto que no hice pero que llevo en mi cabeza...

"la foto que no hice" Doisneau

París 1950. Por un instante pienso que me hubiera gustado ser aquél fotógrafo llamado Doisneau y estar sentado en aquella terraza de un bar cualquiera de París con mi cámara Rolleifleux. Mientras tomo un café observo a la gente pasar y escucho el sonido de la calle. De repente entre la multitud distingo a una pareja de enamorados que, despreocupados de cuanto les rodea, avanzan besándose apasionadamente. Rápidamente tomo la cámara de fotos y disparo esa instantánea conocida como El beso del Hotel de Ville.